尚美巴黎Chaumet的裝飾藝術(shù)風格珠寶表

　　作為對路易十六晚期風格的回應，裝飾派藝術(shù)(Art Deco)發(fā)軔于約1910 年，并于巴黎召開的“藝術(shù)裝飾與現(xiàn)代工業(yè)博覽會(Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes)”上達到高峰。原定于1916召開的該博覽會，因一戰(zhàn)而被推遲至1925年。其珠寶首飾委員會成員包括：Louis Boucheron、Louis Cartier、Raymond Templier與Alfred Van Cleef 等人。1910年后的腕表采用的色系范圍較小。鉆石現(xiàn)在僅與藍寶石或縞瑪瑙搭配，并鑲嵌至珠寶業(yè)的新材料—鉑金之上。裝飾派藝術(shù)的第一階段

　　嚴格的形式與色彩是1910年至1925年裝飾派藝術(shù)的特征。光線從光滑的表面滑過，而嚴格的幾何圖案則由對比(鉆石與縞瑪瑙)或互補(鉆石、 珊瑚和水晶)的寶石所構(gòu)成。裝飾派藝術(shù)的另一大特點是采用單色塊不透明琺瑯或精細線條來烘托主題圖案。珠寶師從印度與東方的裝飾中汲取靈感，并用于胸針手表、吊墜表和懷表。

什錦果糖腕表

　　被稱為“什錦果糖(Tutti Frutti)”的這種風格，從20世紀20年代早期綿延至30年代后期。它結(jié)合了來自伊斯蘭宗教建筑及所謂“印度教”或印度風格的影響。通常從印度進口的 紅寶石、藍寶石和翡翠，進行雕琢，并經(jīng)過鉆石點綴，被制成以漿果和水果點綴的花卉及葉子形狀。由卡地亞、夢寶星(Mauboussin)及Arnold Ostertag所領導的數(shù)名巴黎珠寶師尤擅此道。

　　長階梯形切工寶石的引入為1925年之后的裝飾派藝術(shù)帶來了新的動力。它們統(tǒng)領一切，而非受假定的物件結(jié)構(gòu)所束縛。三維形式超越了平面。這些寶石完美地映出狹長形的腕表，此表款由Georges與Henri Verger兄弟采用江詩丹頓一位制表師在一戰(zhàn)其間所設計的機芯首次制成。這一嶄新外形所獲得的國際聲譽一直延續(xù)至20世紀30年代晚期。其外形由其比例所支配，長度至少為寬度的3倍。

　　這一特殊裝置，配備了置于表殼背面的上鏈表冠，最初是建造在同一層面上的，1924年積家將其建造在兩個層面之上。而1929年，積家的世界最小機械機芯—101機芯則朝向小型化邁出了第一步。在首飾版本中，狹長形手表是長階梯形切工鉆石的完美搭配。這一原則同樣適用于考究的卵形表，其外形匹配卵形鉆石，也風靡一時。

　　Verger兄弟的設計在當時的珠寶及制表領域內(nèi)為其同名公司帶來了獨特地位。作為江詩丹頓在巴黎的代理，Verger向許多著名品牌供應了狹長形表、百葉窗表，錢包表—均是其自有設計—以及胸針表，某些表以其漆器裝飾顯示出獨特的日本文化的影響。

　　20世紀20年代的首飾表以其華麗裝飾與名貴價值而成為晚裝的一部分。不過為遵循禮儀，一位女士當眾查看手表還是會被認為失禮，因此表盤通常以鑲嵌珠寶的蓋子遮擋，位于吊墜或腰鏈的背面，或者在密封手表上占據(jù)凹雕的位置。