陳全勝

　　山東文登人，中國著名畫家。1950年10月生于青島，長于濟南，1986年當(dāng)選為第三屆中國美術(shù)家協(xié)會理事。自1988年起連續(xù)三屆當(dāng)選為山東省美術(shù)家協(xié)會副主席；1994年起享受國務(wù)院頒發(fā)的政府特殊津貼，并連續(xù)兩屆被評為“山東省專業(yè)技術(shù)拔尖人才”；2002年獲“德藝雙馨藝術(shù)家”稱號。

　　書法家出書法集是很平常的事，畫家出版書法集的確是非常罕見的事。近些年來從事中國畫的畫家對傳統(tǒng)書法的認識缺失，已嚴重影響到中國畫的傳承和發(fā)展。此時《陳全勝書法集》的出版，無疑有著重要的意義，對于用心的觀者而言，這集子中所呈現(xiàn)的不僅僅只是幾件作品，更深層次展現(xiàn)的是一位藝術(shù)家藝術(shù)水準與品格的高下。

　　書法與繪畫都以線為先，線是中國藝術(shù)表現(xiàn)的靈魂。書法運用線條表現(xiàn)了文字，傳達了書者的情感、情緒和生活感受、學(xué)識、修養(yǎng)、個性等。中國畫無論工筆還是寫意也都主要以線來描繪物象，尤其在傳統(tǒng)中國畫當(dāng)中，最具審美價值的莫過于線的藝術(shù)，古人講“書畫同源”、“以書入畫”并不只是一個口號，一句空談。在用筆上，書法要求“多力豐筋者勝，少力少筋者病”，在繪畫中也是如此。但是，直至今天，真正能理解并發(fā)揚這個優(yōu)良傳統(tǒng)的藝術(shù)家已經(jīng)越來越少，畫家只埋頭畫畫，往往忽視了對書法藝術(shù)的探索研習(xí)，以至于產(chǎn)出一些無力病弱的線條。苦禪大師曾經(jīng)說過“書至畫為高度，畫至?xí)鵀闃O則”，書畫之事，的確馬虎不得，落筆即見水平。

　　《陳全勝書法集》出版了，百余件書作薈萃一冊，多種字體紛呈，藝術(shù)風(fēng)貌各異，蒼郁俊健之作有之，瀟灑古澹之作有之，優(yōu)游流便之作亦有之，既古意盎然，又新風(fēng)撲面，洋洋灑灑，蔚成大觀，拜讀再三，殊感不同凡俗。我們知道，在畫壇馳騁多年的陳全勝先生早已畫名遠播，上世紀八十年代就以風(fēng)格獨特的人物畫為世人矚目，近年來他創(chuàng)作了大量水墨山水畫，更是讓人耳目一新，而今他又以清新雅潔的書法作品示人，更讓人感佩其精進不懈的藝術(shù)探求。

　　熟悉全勝先生的人知道，近年來他四處游走寫生，行囊中總是忘不了硯臺和法帖，畫可以幾日不作，但臨池卻不荒廢一日。與全勝先生晤談，他總能適時順勢，以新的認識來觀照當(dāng)下的藝術(shù)現(xiàn)象，言及書法則吞吐翕張一發(fā)為快，“趣博而旨約，識高而議平”，保持著理性的姿態(tài)，這時常讓人想起當(dāng)年黃賓虹先生不容置疑的話語：“中國畫舍筆墨而無它。如果不以書法來論畫，就沒法與你討論繪畫問題?！?/p>

　　確實如此，談全勝先生的畫就不能不先談他的書法。他雖無意于在書法圈子里爭一席之地，但在很多書法行家看來，他的書法絕不是玩票，也不是那種隨意發(fā)揮的“畫家字”，而是備盡古法中規(guī)入矩的傳統(tǒng)書法。無論看熟練精研，還是論古厚大方，他的書法都風(fēng)神完備，境界高妙。全勝先生數(shù)十年研習(xí)書法，大抵以唐碑筑基，由碑入帖，先學(xué)顏真卿、李北海，再學(xué)蘇東坡、王羲之，在不斷的探索中，經(jīng)歷了從重視法度到突出個性的完整過程，對書法的用筆、結(jié)體、行氣、章法，乃至意趣、情調(diào)、風(fēng)格都有著全面的理解和把握，揮運之際，心手相應(yīng)，張弛有度，手追心裁，變化從心，常常有出人意料、讓人耳目一新之處?！蛾惾珓贂氛侨珓傧壬鷰资陼ㄑ辛?xí)探求的一個縮影，全面觀覽之下，有幾點突出的感受不吐不快。全勝先生本是善學(xué)之士，在他內(nèi)心時常蕩漾著的是注重實力、拒絕平庸的思考，是不甘人后、追攀前賢的雄心，這正是他崇尚卓越、不斷進取的不竭動力。受時代之惠，全勝先生得師得友，內(nèi)修外揚，陶冶涵泳，不斷汲納，始終在豐富完善自己。單就書法而言，他的書法平實自然，但平實中有跌宕峭拔，他的用筆瘦勁挺拗，筋力圓轉(zhuǎn)，寓剛于柔，裊娜多姿，氣貫韻美?？偟母裾{(diào)是溫簡秀勁，果敢生動；字的結(jié)體則能簡靜開張，渾厚樸茂，縱逸奔放而不失法度，瀟灑風(fēng)流而不失持重，變幻不盡而不涉狂怪，溫文典雅而不矯揉造作，這是十分難得的分寸與修養(yǎng)。特別值得一提的是他的一批小楷作品。其實在他前期創(chuàng)作的小幅山水作品的題款中早已可見端倪，他的小楷，包括小行書，心平氣和寫來，嚴肅、整飭、醒目，一絲不茍，小而精準，體勢優(yōu)雅、閑靜、舒朗，筆道有力挺拔，姿態(tài)秀逸停勻，不僅以筋骨取勝，而且文質(zhì)彬彬，氣息生動，可以說小楷作品是其作品集中最有書卷氣息的作品，非真積力久不能達此境界。

　　寫到這里又不得不提全勝先生的畫。中國書法和繪畫在用筆上同出一轍，所謂書畫同源即此而言，這本不是問題，但在當(dāng)代畫壇浮躁亢奮和審美標準模糊混亂的現(xiàn)狀下卻又成了問題。前不久舉辦的全國美展由此引出了許多話題。冷靜思索不難發(fā)現(xiàn)，中國畫目前的繁榮發(fā)展只是表象，本質(zhì)上存在危機，這是不爭的事實，問題的關(guān)鍵正是筆墨問題。所謂中國畫的筆墨精神正是要求用毛筆抒發(fā)畫家的思想情感，這是中國畫的特質(zhì)，書法和繪畫千絲萬縷地聯(lián)系在一起，簡言之就是說以書入畫才是中國畫，如果不能以書入畫，中國畫必然迷失方向、迷失自我。在一個急功近利的時代，中國畫的傳統(tǒng)筆墨內(nèi)核大多喪失，難有境界可言，已經(jīng)大大降低了自身的審美高度，充斥當(dāng)今畫壇的多為低層次的匠作。全勝先生常常有感于此，他一心想做的就是用自己的繪畫作品，特別是用自己以書入畫的實踐對此做出反撥，他出版這部書法集正有如此深意。長期以來，全勝先生潛心于藝術(shù)史的研究，對中國畫藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的認識把握越發(fā)明晰，他的繪畫力求從中國傳統(tǒng)文化入手，從書法入手，以此二者滋養(yǎng)自己的繪畫，特別注重藝術(shù)語言的錘煉，真正走書畫同源的傳統(tǒng)路數(shù)，追求水墨韻味，這不啻是當(dāng)今畫壇的一縷清風(fēng)。我們不妨以這樣的眼光來觀照全勝先生的新作，他的繪畫筆筆寫來，含蓄雋永，外柔內(nèi)剛，不見絲毫火氣，筆墨綿綿不斷如行云流水，自然清新之間描摹的山川萬物是最切近心靈的表述。在全勝先生的畫中我們能看到他注重線條的理性構(gòu)成與筆墨的感性抒發(fā)，他常以清水淡墨橫涂豎抹，強調(diào)一次成型，一氣呵成，隨意輕松，靈動跌宕；他也常常通過墨法增添墨畫面的層次感，講究墨分五色，層次分明，他用墨用筆都以流暢取勝，筆墨交融使畫面形成有機整體，這種洗煉概括而富有表現(xiàn)力的線條、墨色用以物象描寫渾然天成，不僅增加了畫面的抽象性，而且強化了抒發(fā)情感的直接性，還擴大了筆墨情感的外延滲透。

　　趙孟頫《題柯九思通竹》詩寫道：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會此，須知書畫本同源?！边@是將書法用筆帶入畫中的形象描摹，歷史上以此作為實踐指向的更是不乏其人，鄭板橋書畫兼擅，且十分善于融會貫通，他能用畫家的法眼去創(chuàng)作書法，感慨道：“板橋作字如寫蘭，波磔奇古形翩翩。板橋?qū)懱m如作字，秀葉疏花見姿致?！焙髢删鋭t又是以書法用筆作畫的如實寫照，其中交相融會的辯證關(guān)系值得細心體悟。全勝先生不僅服膺于古人高妙的藝術(shù)創(chuàng)造，也善于領(lǐng)悟前賢的經(jīng)驗之談，他認為對中國畫筆墨問題的探討論述，黃賓虹先生不愧是集大成之人。

　　全勝先生認為，黃賓虹先生強調(diào)的是“字里畫表”，他的高明之處是要求“畫求內(nèi)美，不務(wù)外觀”?！皟?nèi)美”是指畫中的書卷氣和筆墨的書寫行，也是指含不盡之意于畫外的文氣和富有生命氣息、篆籀意味的線條。黃賓虹先生這樣的認識顯然是心雄萬福、超邁前賢的，全勝先生心領(lǐng)神會，一心要實踐這樣的理論。他認為，好的中國畫除了意境幽深，還要筆精墨妙，即所謂“筆立形質(zhì)”，以線條為主要表現(xiàn)形式，“骨法用筆”也是要求用筆要有力度、有韻味、有節(jié)奏感、有變化，要在提按、頓挫、快慢、方圓、曲折、輕重、剛?cè)帷⑻搶嵉臒o窮變化中求得畫面的和諧和余味不盡。

　　正是秉持這樣的認識，全勝先生多年來全身心投入到筆墨錘煉之中，他的畫筆筆見筆，筆筆分明，這些功夫都來自書法。一藝之成，苦心可鑒。今天我們得見全勝先生書法集出版，高文典冊，鄭重其事，用心良苦，足見《陳全勝書法集》是十分值得一讀的。 常誠