尚揚 《診斷-3》

　　近來，“抽象藝術(shù)板塊走向趨好”、“抽象藝術(shù)將會成為下一個市場熱點”等說法被不斷提及，從剛剛結(jié)束的幾場春拍來看，在市場走勢整體趨于冷靜調(diào)整的當(dāng)下，抽象藝術(shù)的確處在持續(xù)升溫的態(tài)勢中，而且，在這一波抽象藝術(shù)市場行情之中，“亞洲抽象藝術(shù)”更成為各大拍賣公司力推、也得到藏家認(rèn)可的新熱點。

　　各大拍賣公司力推抽象藝術(shù)作品

　　與前兩屆相比，今年3月舉行的香港巴塞爾藝術(shù)展則以抽象作品為主，大多數(shù)西方和中國的畫廊都帶著抽象藝術(shù)作品參展，讓坊間發(fā)出一片“抽象藝術(shù)最HOT”的呼聲。

　　這一判斷在5月份各大拍賣公司已經(jīng)落槌或即將舉槌的春拍中得到了驗證——在今年嘉德春拍的各個板塊中，抽象藝術(shù)表象亮眼。其中吳大羽的《譜韻-63》是藝術(shù)家晚年創(chuàng)作的杰出佳作，以1150萬元成交，刷新藝術(shù)家作品拍賣紀(jì)錄。而尚揚的《診斷-3》是藝術(shù)家80年代末闊別寫實主義“黃土系列”創(chuàng)作進(jìn)入綜合風(fēng)格自由表達(dá)“轉(zhuǎn)型期”的重要代表作，以805萬元成交。另外一位年輕藝術(shù)家王光樂《壽漆091117》以138萬元成交，創(chuàng)藝術(shù)家“壽漆”系列作品拍賣價格紀(jì)錄。

　　去年年底，保利也瞄準(zhǔn)抽象藝術(shù)，開始在國內(nèi)做抽象板塊，與去年的態(tài)度相比，今年他們的信心顯得更足。保利現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)部總經(jīng)理賈偉認(rèn)為，這與去年保利“新繪畫”夜場取得100%成交率佳績給他們增加的信心有關(guān)。在抽象版塊作品的選擇上，今年匡時也有了更新的面貌，在抽象領(lǐng)域中盡量選擇不同表達(dá)的藝術(shù)家作品呈現(xiàn)。

　　香港蘇富比不斷增加抽象藝術(shù)作品的比重，在2014年秋拍中推出了上世紀(jì)50到80年代的抽象作品單元，更首次推出韓國抽象藝術(shù)家的作品;將于5月31日至6月2日在北京舉行的蘇富比北京春拍中，也將呈現(xiàn)中國藝術(shù)不同時期的抽象藝術(shù)代表，包括重要級旅法藝術(shù)家趙無極最為完熟的90年代作品《15.2.93》，該畫在色調(diào)及風(fēng)格上與馬蒂斯和應(yīng)，展現(xiàn)了藝術(shù)家成熟時期美學(xué)上開闊的面貌。當(dāng)代藝術(shù)家則有劉煒及王光樂的標(biāo)志性作品，呈現(xiàn)了與早年中國藝術(shù)家迥然不同的獨特抽象風(fēng)格。

　　香港佳士得將于5月30及31日舉行三場“亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”拍賣會，其中夜場將推出95件來自亞洲各國藝術(shù)大師的杰出作品，重點展示亞洲20世紀(jì)抽象藝術(shù)、東南亞藝術(shù)。其中朱德群油畫《八仙山之秀》融合印象派光影技巧和中國古代宏觀山水的美學(xué)底蘊，是朱德群獨創(chuàng)風(fēng)格確立時期最成功也最令人驚艷的早期抽象作品之一;趙無極的《12.04.60》體現(xiàn)了畫家對自然空間的深度思索，以純熟的抽象語言生動演繹了火元素，代表著趙無極開始展露完整獨特、深具自信的個人風(fēng)格。此外，日本“具體派”與韓國前衛(wèi)藝術(shù)家“單色畫運動”中產(chǎn)生的抽象佳構(gòu)，也令人期待。

　　年輕藏家更青睞亞洲抽象藝術(shù)

　　不難看出，這一輪抽象藝術(shù)行情中，亞洲抽象藝術(shù)是個關(guān)鍵詞。這或許不僅僅是因為這些拍賣主要發(fā)生在亞洲地區(qū)。許多分析家認(rèn)為，隨著年輕藏家群體走進(jìn)收藏市場，他們很自然地會選擇更符合他們視覺習(xí)慣、讓他們更易產(chǎn)生共鳴的抽象派、現(xiàn)代派作品。

　　隨著中國藝術(shù)市場中當(dāng)代油畫的價格已經(jīng)高企，空間被壓縮，水墨等其他板塊開始輪動，長期被忽視的中國抽象繪畫也受到了人們的青睞。相對美國的抽象藝術(shù)作品價格，中日韓的同類作品價格合適——或者說大幅低于同等藝術(shù)水準(zhǔn)與同樣年齡當(dāng)代油畫家的作品——這就給市場投資留下了空間。因此，日本和韓國戰(zhàn)后重要的藝術(shù)流派和團體的作品，以及部分中國抽象畫家的作品，就成為了新的選擇。

　　在西方的藝術(shù)史語境中，第二次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)的亞洲抽象藝術(shù)曾被視為是回應(yīng)歐美藝術(shù)潮流而衍生的表現(xiàn);然而，亞洲抽象藝術(shù)其實是藝術(shù)家從自身的文化底蘊找出新的角度來演譯現(xiàn)代抽象藝術(shù)。常玉、吳冠中、朱德群和趙無極等留法畫家對抽象畫在中國的興起和發(fā)展作出了卓越的貢獻(xiàn)。他們成長于傳統(tǒng)中國文化中，而后在西方接受了專業(yè)的藝術(shù)訓(xùn)練，相似的背景使得他們都選擇了用西方的繪畫形式闡述中國傳統(tǒng)美學(xué)，創(chuàng)作出了一批跨越文化界限的不朽畫卷。

　　眾所周知，日本的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)深受西方影響，但最近一兩年間最引人矚目的“具體派”卻是二戰(zhàn)之后，日本藝術(shù)家面對失落的社會氛圍、力圖在日本文化的傳承中使用現(xiàn)代藝術(shù)的形式與語匯來創(chuàng)造嶄新的藝術(shù)，不斷挑戰(zhàn)藝術(shù)的定義。而一些韓國前衛(wèi)藝術(shù)家在1970年代興起的“單色畫運動”同樣是為了追求現(xiàn)代藝術(shù)的獨特性，積極從韓國的傳統(tǒng)美感和哲思汲取創(chuàng)作理念，開創(chuàng)出具有韓國特色的卓越現(xiàn)代藝術(shù)。

　　抽象藝術(shù)拍賣熱潮背后是畫廊與研究機構(gòu)的努力推廣

　　此外，畫廊與研究機構(gòu)對抽象藝術(shù)推廣所作出的持續(xù)努力，也是這一輪抽象藝術(shù)拍賣熱潮得以成立的前提。

　　去年舉行的抽象藝術(shù)展暫且不論，僅僅2015年以來，幾場大型的藝術(shù)展覽幾乎都與抽象藝術(shù)有關(guān)。

　　年初在尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦的劉韡個展“顏色”，進(jìn)一步確定了這位出生于1972年的，中國當(dāng)代十分重要且市場關(guān)注度很高的青年觀念藝術(shù)家的地位，同時今年各大拍賣公司的春拍中都有他的作品呈現(xiàn)。

　　4月份蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦大型群展“秩序的邊界”探討“非具象”的繪畫。之后在北京紅磚美術(shù)館舉辦的顏磊個展“利悟利”以及十天后即將在上海龍美術(shù)館舉辦的丁乙個展“何所示”……

　　這些展覽與相繼而來的研討活動和媒體宣傳，讓抽象藝術(shù)的受眾基礎(chǔ)更為堅實。這一切很像是在前些年“新水墨”、“新工筆”熱潮席卷藝術(shù)界與藝術(shù)市場之前，學(xué)術(shù)界做出的理論儲備的再現(xiàn)?；蛟S是市場的輪動與資本的新鮮選擇，或許是藝術(shù)價值在經(jīng)歷了美術(shù)史的考驗之后獲得了承認(rèn)，或許是年輕藏家的力量影響了市場口味……不管怎樣，這一波抽象藝術(shù)熱潮已然到來。