戲劇與電影互借IP，并非郎情妾意

　　

　　舞臺(tái)劇《華麗上班族》（圖）改編成電影后被網(wǎng)友批評(píng)：“這是一部舞臺(tái)劇現(xiàn)場(chǎng)視頻”。 新京報(bào)記者 郭延冰 攝

　　

　　舞臺(tái)劇《華麗上班族》（上圖）改編成電影（下圖）后被網(wǎng)友批評(píng)：“這是一部舞臺(tái)劇現(xiàn)場(chǎng)視頻”。

　　

　　開(kāi)心麻花的話劇《夏洛特?zé)馈罚▓D）改編成電影后大獲成功，取得了超過(guò)14億票房。

　　

　　開(kāi)心麻花的話劇《夏洛特?zé)馈犯木幊呻娪埃▓D）后大獲成功，取得了超過(guò)14億票房。

　　

　　看過(guò)電影《桃姐》（圖）的觀眾對(duì)于話劇版并不買(mǎi)賬。

　　

　　看過(guò)電影《桃姐》的觀眾對(duì)于話劇版（圖）并不買(mǎi)賬。

　　近兩年，戲劇與電影互借IP改編蔚然成風(fēng)。戲劇改編成電影，這股風(fēng)潮由來(lái)已久。在國(guó)外，遠(yuǎn)的有《欲望號(hào)街車(chē)》這樣的影史經(jīng)典，近年則有《殺戮》、《懷疑》、《兔子洞》等獲獎(jiǎng)佳作。

　　在國(guó)內(nèi)，去年下半年，開(kāi)心麻花的首部電影《夏洛特?zé)馈飞嫌硟蓚€(gè)月，最終以超14億總票房收官，徹底引爆了近兩年戲劇改編電影的熱度。也許對(duì)電影界而言，麻花是一匹“黑馬”，但在戲劇領(lǐng)域，這個(gè)迄今持續(xù)耕耘了13年的戲劇品牌，早已是國(guó)內(nèi)商業(yè)戲劇的領(lǐng)頭羊，比許多電影公司的年頭都久。

　　另一邊，國(guó)產(chǎn)戲劇匱乏的原創(chuàng)力、極其有限的市場(chǎng)，也讓?xiě)騽〗缂庇谙蛲馊で髢?yōu)質(zhì)內(nèi)容，以期擴(kuò)大觀眾群。隨著IP說(shuō)法的興起，戲劇舞臺(tái)上也集中出現(xiàn)了一批由小說(shuō)、影視、音樂(lè)、游戲改編而來(lái)的作品，其中包括《左耳》、《小時(shí)代》、《梔子花開(kāi)》、《仙劍奇?zhèn)b傳》等。

　　那么戲劇界如何看待目前持續(xù)的IP熱潮，IP真是萬(wàn)靈藥嗎？新京報(bào)采訪業(yè)界人士試圖找到答案。

　　戲劇翻拍成電影

　　現(xiàn)象

　　熱火朝天進(jìn)行時(shí)

　　除了去年年度現(xiàn)象級(jí)電影《夏洛特?zé)馈?，近年在?guó)內(nèi)，從話劇舞臺(tái)搬上大銀幕的作品屢見(jiàn)不鮮。在話劇改編成的電影中，近兩年麻花的《夏洛特?zé)馈?，以及鄧超、俞白眉合作的《分手大師》、《惡棍天使》都取得了驕人的票房成?jī)。

　　其中，《夏洛特?zé)馈返某晒︼@然是有備而來(lái)，一方面電影大賣(mài)與自身內(nèi)容密不可分，另一方面也可視作開(kāi)心麻花連登春晚多年，知名度提升后的一次集中變現(xiàn)。而《分手大師》與《惡棍天使》話劇和電影都是俞白眉、鄧超團(tuán)隊(duì)打造，在話劇成功上演后，借助鄧超的高人氣，搬上大銀幕，兩部電影共計(jì)取得了超過(guò)13億的票房佳績(jī)。

　　在2016年，幾位話劇界的優(yōu)秀青年導(dǎo)演饒曉志、周申、劉露也將相繼加入到改編電影的隊(duì)伍里來(lái)。饒曉志編劇、執(zhí)導(dǎo)的話劇版《你好，瘋子！》是近年不可多得的原創(chuàng)佳作，改編的同名電影由萬(wàn)茜、王自健、金士杰等人主演，今年年底將由福建恒業(yè)發(fā)行上映。而周申、劉露搭檔編導(dǎo)的話劇《驢得水》在2013年首演時(shí)就被冠以“小劇場(chǎng)神劇”之名，至今仍在全國(guó)巡演。兩位編導(dǎo)自籌資金將話劇拍成了電影，電影版《驢得水》也預(yù)計(jì)于今年下半年上映。

　　而另一家頗具實(shí)力的商業(yè)戲劇品牌戲逍堂，掌門(mén)人關(guān)皓月手中包括女版老炮兒《李小紅》在內(nèi)的幾部話劇的改編版權(quán)也已被一壹資本購(gòu)入，未來(lái)戲逍堂將以“影戲聯(lián)動(dòng)”的模式，以全國(guó)巡演話劇的方式為電影造勢(shì)。已知的項(xiàng)目還有何念導(dǎo)演、寧財(cái)神編劇的《21克拉》，多年前在上海很受歡迎的一部都市題材話劇，該劇改編的電影項(xiàng)目也正在進(jìn)行中。

　　觀察

　　喜劇類(lèi)話劇更適合改編成電影 √

　　很早就涉足電視劇拍攝的戲劇導(dǎo)演饒曉志，在多年前還沒(méi)有“IP熱”時(shí)每次排新劇簽合同，都會(huì)堅(jiān)持在合同里加上一句“該劇的影視改編權(quán)歸導(dǎo)演所有”。拍電影一直是饒曉志的一個(gè)心愿，之所以有先見(jiàn)之明地保留所有作品的影視改編權(quán)，是因?yàn)樗J(rèn)為自己的眾多話劇作品本身也結(jié)合了電影化的敘事手段，經(jīng)過(guò)改編可以成為電影。話劇版“瘋子”原為黑色懸疑劇，而記者看到在恒業(yè)發(fā)布的全年計(jì)劃里，電影版“瘋子”的定位轉(zhuǎn)為“幽默/喜劇”——這也與近年國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)對(duì)喜劇電影接受度良好有關(guān)。

　　而《夏洛特?zé)馈?、《惡棍天使》除了是喜劇外，還多了幻想或穿越等更適于電影表現(xiàn)的風(fēng)格元素。《惡棍天使》話劇、電影的編導(dǎo)俞白眉介紹，相比一般話劇更依賴(lài)于語(yǔ)言推進(jìn)，他的作品更有著強(qiáng)烈的戲劇動(dòng)作?！拔枧_(tái)劇更強(qiáng)調(diào)現(xiàn)場(chǎng)感，有更多互動(dòng)，而電影的場(chǎng)景更豐富，可以去到很多舞臺(tái)劇去不了的空間，我們?cè)诟木庪娪暗臅r(shí)候也做了很多電影化的處理”。

　　俞白眉與鄧超合作的超劇場(chǎng)，下月即將在北京東單開(kāi)業(yè)，“它也會(huì)天然地跟影視、網(wǎng)劇有聯(lián)結(jié)”，俞白眉說(shuō)。

　　好的話劇改成電影，票房一定有保障 ×

　　對(duì)于電影工業(yè)而言，一部電影的投拍需要耗費(fèi)巨大資金，成功與否卻由不同的因素決定。如已有話劇原版珠玉在前，再改編成電影，電影項(xiàng)目的風(fēng)險(xiǎn)也相應(yīng)減低。但并非所有的話劇改編成電影都這么好命。

　　陳奕迅主演的兩部電影《隱婚男女》和《華麗上班族》就是反面案例，前者作為小劇場(chǎng)話劇演出時(shí)，曾引發(fā)社會(huì)上對(duì)“隱婚一族”的熱議，但電影無(wú)論是口碑還是關(guān)注度都十分寡淡；后者原為張艾嘉編劇、林奕華執(zhí)導(dǎo)的舞臺(tái)劇，后由張艾嘉改編、主演，杜琪峰執(zhí)導(dǎo)成了歌舞電影，投資過(guò)億，全明星陣容，但上映六天，票房不足5000萬(wàn)，最終慘淡收?qǐng)觥?/p>

　　兩部電影都被評(píng)論稱(chēng)為“不如話劇好看”，這也說(shuō)明了同樣的內(nèi)容并不天然適應(yīng)于兩種藝術(shù)載體。其中，《華麗上班族》舞臺(tái)劇中夸大的劇情元素直接放進(jìn)了銀幕，斥巨資精心營(yíng)造的場(chǎng)景卻不被觀眾買(mǎi)賬。其改編被網(wǎng)友批評(píng)為“這不是一部電影，這是一部舞臺(tái)劇現(xiàn)場(chǎng)視頻”。更有人挑出這部職場(chǎng)歌舞劇的bug稱(chēng)“這根本是一群不上班的人做的”。同樣講述職場(chǎng)題材的《隱婚男女》，被觀眾吐槽是劇情不合理，植入廣告喧賓奪主的商業(yè)爛片。

　　制作過(guò)多部IP舞臺(tái)劇的世紀(jì)華鵬公司負(fù)責(zé)人汪鵬飛分析指出，“有好的話劇劇本在先，為電影提供了一個(gè)好的基礎(chǔ)，但電影在劇本之后還有很多環(huán)節(jié)都可能對(duì)最終結(jié)果造成影響。比如《華麗上班族》原舞臺(tái)劇是創(chuàng)作者自我表達(dá)的狀態(tài)，改編成電影后也保留了小眾化的特點(diǎn)?！峨[婚男女》只是在小劇場(chǎng)里演出比較多，放進(jìn)大劇場(chǎng)的效果都不好說(shuō)。這兩部電影不成功可能是在改編過(guò)程中沒(méi)有達(dá)到電影大眾化、商業(yè)化的預(yù)期?！?/p>

　　話劇原IP影響力小，改編價(jià)值潛力大 √

　　話劇本身的受眾面比較小，在拍成電影后，絕大多數(shù)觀眾也不是原話劇的受眾，仍抱有對(duì)故事的新鮮感。以《夏洛特?zé)馈窞槔?，開(kāi)心麻花影業(yè)市場(chǎng)部總監(jiān)諸曉晨介紹，在去年電影上映時(shí)，話劇實(shí)際上已經(jīng)在全國(guó)四十多個(gè)城市巡演超過(guò)500場(chǎng)，“麻花十三年的話劇，積攢下來(lái)的觀眾量是在百萬(wàn)級(jí)的，但一部電影就讓我們的觀眾量級(jí)達(dá)到四千萬(wàn)。電影上映后也反向推動(dòng)了麻花所有話劇的票房”。

　　數(shù)據(jù)也支持了這個(gè)說(shuō)法，《夏洛特?zé)馈冯娪暗某銎贩介_(kāi)心麻花、新麗影業(yè)、騰訊視頻、萬(wàn)達(dá)影視的投資占比分別為4:4:1:1，以14億元的總票房計(jì)算，去掉發(fā)行、放映等費(fèi)用，開(kāi)心麻花將分得約1.82億元票房。而開(kāi)心麻花在2013年、2014年和2015年上半年，公司的全年?duì)I收分別在1.18億元、1.5億元和0.83億元。也就是說(shuō)，僅一部電影的進(jìn)賬已超過(guò)了開(kāi)心麻花此前一年全年的收入。如今，手握25部舞臺(tái)劇IP的開(kāi)心麻花早已是戲劇IP市場(chǎng)上的香餑餑。而像《你好，瘋子！》、《驢得水》這樣的優(yōu)質(zhì)話劇，未來(lái)進(jìn)入到電影市場(chǎng)的表現(xiàn)也值得期待。

　　電影改編成戲劇

　　現(xiàn)象

　　看中的不是大IP

　　完全由電影改編的話劇并不多，近年來(lái)包括《桃姐》、《鋼的琴》、《蘇州河》、《小城之春》、《最后的貴族》，幾乎一水是文藝片。當(dāng)然也有《甄嬛傳》、《步步驚心》等由小說(shuō)改編，在電視熒屏走紅的作品又被改成了話劇，還有《仙劍奇?zhèn)b傳》這樣最初由游戲而來(lái)，電視劇火爆后，話劇也來(lái)分走一杯羹。如今這類(lèi)同一IP在幾種體裁里聯(lián)動(dòng)的例子也頗多，最著名的當(dāng)屬粉絲話劇《盜墓筆記》。

　　但影視劇改編的話劇，其成功與否并不因IP大小而定。甚至，戲劇業(yè)內(nèi)人士對(duì)于特別熱門(mén)的影視劇IP并不看好。

　　作為創(chuàng)作者的饒曉志從他的視角給出了觀點(diǎn)：“我個(gè)人對(duì)影視改編戲劇的興趣不大，有一些影視要改話劇來(lái)找我，我也沒(méi)接。對(duì)我來(lái)說(shuō)，如果是一個(gè)本身已存在了視覺(jué)的東西，會(huì)限制想象。另外一點(diǎn)是，如果一部作品同時(shí)有電影、電視劇、話劇三種樣式，話劇的關(guān)注度往往不如另兩種，這種藝術(shù)形式的不被重視我是難以接受的，因?yàn)槲易约菏菓騽⌒袠I(yè)的擁躉。我一向不介意被比較，但不得不承認(rèn)有比較存在，這有時(shí)候會(huì)讓從業(yè)者產(chǎn)生奇怪的心態(tài)。我希望大家是心態(tài)健康的，不希望演員因此受影響，受到不公平的評(píng)價(jià)?！?/p>

　　 觀察

　　電影有粉絲，話劇票房、口碑就一定好 ×

　　上海話劇藝術(shù)中心在“IP熱”之前就有不少影視改編話劇的案例。上話制作人王一楠去年將許鞍華導(dǎo)演、劉德華主演的香港電影《桃姐》搬上了舞臺(tái)。但她并不認(rèn)為《桃姐》能算大IP，對(duì)這部作品的票房起到多少促進(jìn)作用，“IP是有粉絲基礎(chǔ)的，《桃姐》的IP顯然還到不了擁有一定數(shù)量粉絲的規(guī)?！?。

　　選擇改編這部電影，王一楠看中的是《桃姐》中生活質(zhì)感的細(xì)膩表演，話劇版對(duì)電影做了極大的改編，將故事的主要場(chǎng)景放到了老人院里，而參演該劇的演員徐幸、姚安濂也都是影視圈摸爬滾打多年、有口皆碑的老戲骨。當(dāng)時(shí)話劇的宣傳重點(diǎn)也放在“打造‘表演教科書(shū)’”上。該劇在北京國(guó)家大劇院上演時(shí)近乎售罄的成績(jī)讓王一楠感到很滿意，“在同類(lèi)型作品中是票房很好的”。

　　在《桃姐》開(kāi)票后，王一楠曾做過(guò)一個(gè)實(shí)地調(diào)查，“我發(fā)現(xiàn)絕大多數(shù)不買(mǎi)賬的觀眾反而是看過(guò)電影的觀眾，他們認(rèn)為這個(gè)故事我已經(jīng)了解了，那就不需要再來(lái)看話劇了，這一點(diǎn)是讓我們很驚訝的地方。一部電影的觀眾與話劇的觀眾某種程度有些重疊，觀眾的選擇是模棱兩可的，如果看過(guò)了電影，那話劇會(huì)比電影好到哪里去？這會(huì)是改編路上遇到的巨大困難。”

　　 影視IP改編的戲劇虧損風(fēng)險(xiǎn)高于原創(chuàng)舞臺(tái)劇 √

　　制作過(guò)多部IP戲劇的汪鵬飛直接表示，“我們不做滯后于影視劇的IP”?！坝耙晞∈谴蟊娤M(fèi)，而舞臺(tái)劇是小眾消費(fèi)，如果是同一個(gè)IP，已經(jīng)被大眾消費(fèi)過(guò)，那么再轉(zhuǎn)化為小眾消費(fèi)產(chǎn)品的成功率非常低。影視作品的影響力之大是舞臺(tái)劇短期內(nèi)很難超越的，舞臺(tái)劇觀眾是相對(duì)高端和挑剔的受眾。人家花幾十塊錢(qián)可以看到同樣的故事還有大明星，為什么還要再花一次幾百塊錢(qián)走進(jìn)劇場(chǎng)？”

　　汪鵬飛指出，考慮到舞臺(tái)劇本身利潤(rùn)空間就比較低，IP戲劇還要多付出給IP方的分成，這讓利潤(rùn)空間更受擠壓，從而虧損的風(fēng)險(xiǎn)遠(yuǎn)高于原創(chuàng)戲劇。

　　IP舞臺(tái)劇成本上比原創(chuàng)舞臺(tái)劇更便宜 ×

　　話劇購(gòu)買(mǎi)影視版權(quán)的費(fèi)用，根據(jù)演出的地區(qū)、時(shí)長(zhǎng)、場(chǎng)次等，差異也比較大，無(wú)法一概而論。但據(jù)王一楠介紹，“按國(guó)際慣例，話劇改編的版權(quán)費(fèi)在收回成本后分走票房的3%到4%”。這個(gè)數(shù)字并不絕對(duì)，她解釋稱(chēng)，一般影視公司出售話劇改編權(quán)更希望的是作品在另一種媒介的傳播，而不看重獲利。

　　與購(gòu)買(mǎi)版權(quán)方式不同的是，北京的至樂(lè)匯舞臺(tái)劇，多以版權(quán)合作的方式操作IP劇。他們近期的兩部IP劇，已上演的《左耳》和即將于六一首演的《大圣歸來(lái)》，分別是與光線傳媒、十月文化這兩家原電影的版權(quán)方進(jìn)行合作的。至樂(lè)匯制作總監(jiān)茜吉爾告訴記者，目前的幾部IP劇也不是刻意推動(dòng)的，它們多是由版權(quán)方主動(dòng)找上門(mén)或在溝通中一拍即合的。

　　在成本價(jià)格上，至樂(lè)匯的IP舞臺(tái)劇與原創(chuàng)舞臺(tái)劇的開(kāi)發(fā)成本不相上下，大約都在100萬(wàn)至300萬(wàn)的區(qū)間內(nèi)。茜吉爾指出，反倒是IP劇在創(chuàng)作上要花費(fèi)更多的溝通成本，“改編IP不是偷懶，改編者要跟原作者進(jìn)行緊密溝通，要了解哪些需要保留，哪些不適合舞臺(tái)呈現(xiàn)要放棄。不同IP的作者要求也有所不同，《左耳》我們打碎了故事，保留了內(nèi)核?！洞笫w來(lái)》幾乎是完全尊重原著，因?yàn)槭挛幕冒四曜龀呻娪?，他們重新建?gòu)了《西游記》的世界觀，我們是將它立體化了?！?/p>

　　(記者 陳然)