■ 張麗卉

　　2015年的電影市場，以國產(chǎn)片超越進口大片的業(yè)績載入史冊，而2016年“兩節(jié)”檔期的影片一路飄紅，又讓我們相信，眼下中國電影的收入“崛起”，確實是乙未羊年以它堅實的臂膀托起了丙申猴年的銀幕票房。其中《美人魚》30多億元的收入，使大家對國產(chǎn)影片的走向有了更為深入的認知。

　　這部周星馳導(dǎo)演的喜劇，講述了一個生活荒唐、任性無度的闊少在準備投資填海蓋樓時，經(jīng)歷了一次被人魚族人綁架，而后明白了生活的真諦、幡然醒悟，并深深愛上了美人魚的故事?？梢哉f這是一部劇情、線索、人物關(guān)系都顯得簡單的影片，但是，影片卻在似乎一眼看穿的背后，為觀眾提供了不少耐人尋味的東西：它描述了感人的愛情，又充滿著笑點；它張揚了周星馳的“大話”風(fēng)格，又深沉地書寫著人的生活與環(huán)境綠色的密切關(guān)系；它鋪排的情節(jié)似乎缺少懸念，又在一張一弛中暗設(shè)著吸引觀眾的情節(jié)?！睹廊唆~》有著周星馳的印記，可是他又把“大話”內(nèi)斂為見微知著。周星馳是追求藝術(shù)變革的智者，他沒有固步自封在自己的喜劇風(fēng)格內(nèi)，而是與時俱進地把喜劇引向了戲謔后的思考。他的這部作品，保持著周氏讓浪漫暢游的取向，卻把美人魚的故事演繹為人如何與自然環(huán)境和諧共處。

　　藝術(shù)的“深沉”，不是刻意地凝眉捶胸、擠淚頓足。藝術(shù)的有意義，應(yīng)該也必須是在“單純”上做文章?！睹廊唆~》的情節(jié)框架是單純的，人物關(guān)系是簡約的，甚至男主人公的“浪子回頭”也是自古有之的。然而在故事的“翻轉(zhuǎn)”和“逆反”中，美人魚作為“美”的載體，把感化心靈演繹得淋漓盡致。而周氏的喜感，他引發(fā)笑點的各種手段，卻林林總總地散發(fā)出來。也許這單純的就是快樂的，但更是單純的多樣，讓快樂充滿了銀幕，讓觀眾的笑傳導(dǎo)到心扉。

　　自上世紀90年代，香港影視以其敘述的輕松和市井化，讓“港味”成為內(nèi)地藝術(shù)欣賞的一道特色菜肴。產(chǎn)生的效應(yīng)可以說在青少年的喜好中又誕生了一個新的“民族”——即“追星族”！當時的青年人，誰不知道“四大天王”，誰不會哼唱他們的歌，誰不會背上幾句經(jīng)典的電影對白。像王家衛(wèi)《重慶森林》中“其實了解一個人并不代表什么，人是會變的，今天他喜歡鳳梨，明天他可以喜歡別的”，幾乎成為每個人的談資。而模仿《壹號皇庭》里用紙幣折出的 “心”，并伴著周星馳喜劇電影中的唐僧、悟空、八戒式的無厘頭語匯，幾乎成了一個時代的風(fēng)尚。電影在他們手里，走向了赤裸和單純，卻讓快樂留了下來。

　　可是，《美人魚》把簡單又引向了回味，而回味中的思考又伴隨著笑聲。這是周星馳對自己藝術(shù)的創(chuàng)新，而恰恰是這種創(chuàng)新，讓他喜劇的“無厘頭”多了些“有厘頭”的內(nèi)涵。

　　也許有人對周星馳的這種藝術(shù)求索，感到些許的意外，其實他一路走來，并沒有固化在無厘頭的鬧式喜劇中。最早是逗鬧，緊接著唱鬧，大話式的鬧，接著是帶有情愫涵蓋的笑，現(xiàn)在走向看似夸張穿越，其實是一種空間轉(zhuǎn)換的浪漫，把笑聲引進如何面對人生和與自然和諧共處的思考。周星馳朝著“深沉”去“折騰”他的喜劇，這應(yīng)當點贊。

　　具體到《美人魚》這部電影，它的啟示在于：創(chuàng)作要自我發(fā)展保持藝術(shù)個性，但還要眼觀社會需求和觀眾審美的變化，《美人魚》面對人們盼望環(huán)境不再受到干擾的渴求，予以積極的適應(yīng)，并把大家的這種希冀與周星馳的藝術(shù)特色結(jié)合，把簡單的笑點朝著思索去推衍，讓笑有了一定的意義。同時，鏡頭保持著周氏的夸張、浪漫、翻轉(zhuǎn)，結(jié)果票房奇跡出現(xiàn)了，并且留下了上述有助于今后影視創(chuàng)作的經(jīng)驗，這顯然是《美人魚》的又一收獲。