新華社北京2月14日電（記者屈婷 閆祥嶺）在6天30億元票房的中國電影“猴年春節(jié)檔”，中美合拍的3Ｄ動畫電影《功夫熊貓3》表現(xiàn)亮眼，濃厚的中國元素和成熟的制作水準(zhǔn)俘獲了觀眾的心。

　　對于中國動漫產(chǎn)業(yè)，2015年資本“盛宴”帶來的信心余溫尚在，但疑問和反思也從未停止：不缺錢了，市場和觀眾也成熟了，欲重拾輝煌的中國動畫究竟還缺什么？

　　在2015年動漫產(chǎn)業(yè)的“版圖”上，重量級玩家不斷加入：騰訊、阿里、百度、光線傳媒、奧飛動漫、恒業(yè)影業(yè)、軟銀中國……各路資本加速“跑馬圈地”，爭相布局產(chǎn)業(yè)“閉環(huán)”。

　　來自北京文化局的數(shù)據(jù)顯示，據(jù)不完全統(tǒng)計，僅2015年與北京動漫游戲相關(guān)的并購案就超過7例，涉及金額超過83億元。此外，2015年在新三板企業(yè)掛牌的北京動漫游戲企業(yè)達(dá)22家，比前兩年增加了2．5倍，預(yù)計2016年掛牌新三板的企業(yè)將超過50家。

　　作為《大圣歸來》導(dǎo)演田曉鵬的“新東家”，光線旗下的彩條屋影業(yè)收購了13家動漫公司，并在去年10月宣布了22部動畫大電影的拍攝計劃。

　　彩條屋影業(yè)總經(jīng)理易巧說，成立彩條屋的初衷，正是因為看好未來兩三年中國動畫電影會迎來大面積爆發(fā)。

　　易巧認(rèn)為，作為產(chǎn)業(yè)“金字塔尖”的動畫大電影，即使按照當(dāng)前400億的總票房計算，預(yù)計的市場規(guī)模就達(dá)70億?！斑@是一個非常大的數(shù)字，只是票房，還不包括衍生品?！?/p>

　　“一個《大圣歸來》的票房鑄造不了一個產(chǎn)業(yè)，需要五個、十個?！币浊烧f，“總得先有作品，才有周邊產(chǎn)品，有了產(chǎn)品，才有產(chǎn)業(yè)，然后才有產(chǎn)業(yè)鏈?！?/p>

　　《功夫熊貓3》上映后，有人將“熊貓”和“大圣”兩部動畫的片尾字幕進(jìn)行了對比，在影評里寫道：“一個是全球化的電影工業(yè)，一個簡陋得就像小作坊?！?/p>

　　中國傳媒大學(xué)動畫與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院動畫編導(dǎo)教研室主任薛燕平認(rèn)為，字幕雖小，卻折射了中國動畫過去十年的現(xiàn)狀——不缺作品，缺產(chǎn)品；不缺動畫藝術(shù)家，缺動畫企業(yè)家；不缺動畫技術(shù)，缺動畫工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)。

　　薛燕平從2007年開始，拍了一部關(guān)于中國動畫的紀(jì)錄片，采訪了40多位行業(yè)人士。他想弄清楚，中國動畫究竟缺什么？最后，他得出的答案是“時間”。

　　“動畫是靠人做出來的，但人的成長是需要時間的?！彼f，“一個行業(yè)不能只有導(dǎo)演，編劇、制片、宣發(fā)和營銷等各環(huán)節(jié)都得培養(yǎng)?！?/p>

　　上世紀(jì)50到80年代，上海美影廠、央視等曾推動中國動畫制作經(jīng)歷過一個輝煌時期，不過經(jīng)費都來自政府撥款。直到90年代，中國取消了電影的“統(tǒng)購統(tǒng)銷”模式，動畫電影被迫“斷奶”。真正用企業(yè)和市場的方式制作動畫片，始于2003到2004年。

　　“如果說一個國家的動畫市場化只經(jīng)歷十多年時間，就能發(fā)展得很健康，我覺得那是不可思議的?！敝袊鴤髅酱髮W(xué)動畫與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院副院長王雷說，“關(guān)鍵問題是，現(xiàn)在的動畫行業(yè)能不能給年輕的動畫人提供一個再成長十年的機(jī)會？”

　　新興的動畫企業(yè)讓王雷充滿了希望。“很多互聯(lián)網(wǎng)業(yè)的企業(yè)家投身動畫，他們會帶來更新的管理理念，更注重對年輕人的培養(yǎng)。”他說，“如果能給這一代人一個生長的土壤，他們中很有可能會出現(xiàn)大師，出現(xiàn)能做出世界一流作品的團(tuán)隊?！?/p>

　　然而，相對動畫人的雄心壯志，大眾對國產(chǎn)動畫卻信心不足。薛燕平被學(xué)生問得最多的問題是：“中國動畫為什么沒有以前好了？”

　　2003年，薛燕平在英國德比大學(xué)讀書時，精選了一批中國動畫電影給外國同學(xué)和老師看。令他意外的是，最受歡迎的并不是水墨、宣紙和孫悟空，而是阿達(dá)導(dǎo)演的《三個和尚》《新裝的門鈴》和《超級肥皂》。

　　“很大的誤解是，有人認(rèn)為中國動畫過去的好，是因為把中國元素做到極致，其實恰恰相反，”薛燕平說，老一輩動畫人最厲害的地方是對傳統(tǒng)文化做了國際化、創(chuàng)造性地“重塑”。

　　上世紀(jì)80年代末，上海美影廠導(dǎo)演的月工資還不到100元，但動畫制作費已達(dá)每分鐘8000到1萬元。

　　1979年上映的《阿凡提》是定格動畫，角色需要金屬骨架，老前輩們研究了很多材質(zhì)，鋁絲、銅絲……后來發(fā)現(xiàn)銀絲柔韌性比較好，“那就花錢買銀子吧”。

　　制作拉毛剪紙動畫《鷸蚌相爭》和《猴子撈月》時，為了把脆弱的宣紙固定在一種柔韌、透光性強(qiáng)的紙張上面，國家還為上海美影廠特批了一批印鈔紙。

　　“當(dāng)時的中國動畫人可謂世界上最幸福的藝術(shù)家，從而激發(fā)了獨一無二的匠人精神，”薛燕平說，今日動畫人所面對的環(huán)境迥然不同，“完全不具可比性”。

　　有學(xué)生問薛燕平：現(xiàn)在怎么做出中國特色的動畫？

　　“當(dāng)你打骨子里活得像一個中國人，你做的片子就一定是中國的片子?！毖ρ嗥秸f。（參與采寫：唐與迪）