常玉

　　白瓶與玫瑰

　　1931年作

　　成交價(jià)：37,209,240元 香港佳士得2014秋拍(2014/11/22)

　　NO.9、常玉《白瓶與玫瑰》成交價(jià)：37,209,240元(香港佳士得2014秋拍“亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù) (晚間拍賣))

　　墨葉玫瑰 瓶中水墨 《白瓶與玫瑰》創(chuàng)作于1931年，是常玉普遍使用粉紅色的創(chuàng)作年代。根據(jù)常玉現(xiàn)有的相關(guān)著錄與出版數(shù)據(jù)顯示，目前有紀(jì)年的油畫作品最早可追溯至1929年，粉紅色于時(shí)已為畫面的主要色調(diào)，使用至其繪畫中所有不同主題。觀看當(dāng)時(shí)作品，常玉畫面最多使用三至四種色彩組成，其中以乳白、墨黑、粉紅或深藍(lán)的比例偏高，通常采取高明度與低明度相互襯托，可看出此時(shí)期常玉將顏色降至最低限的創(chuàng)作意圖。而《白瓶與玫瑰》主以乳白、粉紅以及墨黑為組成色調(diào)，本應(yīng)為襯托紅花的綠葉，卻被常玉反客為主，寫意簡筆的粉紅玫瑰成了點(diǎn)綴墨葉的客體，繪畫哲思回歸至傳統(tǒng)東方山水。值得注意的是，低限的彩度描繪以顯微的粉紅色彩打破人文水墨意境，描繪出別于東方傳統(tǒng)水墨的平面構(gòu)圖，卻也自然構(gòu)成一幅高度精彩的西方油彩作品。 人文風(fēng)景 符號意象 若將主觀題名自觀畫條件抽離，映現(xiàn)觀者眼前的物體形象僅成圓形、橢圓形等幾何符號圖形。現(xiàn)代繪畫之父塞尚認(rèn)為“線是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之間的對比。物象的體積是從色調(diào)準(zhǔn)確的相互關(guān)系中表現(xiàn)出來”。他將自己的藝術(shù)思想以幾何形體展現(xiàn)物體量感，忽略物體的質(zhì)感及造型的準(zhǔn)確性，由此展開并影響立體派及野獸派等現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展。

　　粉紅油彩的唯一獨(dú)特運(yùn)用是《白瓶與玫瑰》打破東方繪畫格局的方式。有意識地選擇粉紅色為創(chuàng)作核心是常玉在繪畫中開創(chuàng)的另一新式格局，使其在往后十余年間不斷以此為基礎(chǔ)進(jìn)行對于造型和空間的探索，開創(chuàng)藝術(shù)生涯中的第一個高峰，是其成為第一代華人藝術(shù)大師的一大起步。